Le sujet de l'histoire d'amour contrarié à inspiré différents 

registres comme la tragédie dans Romeo et Juliette.

Roméo Montaigu et Juliette Capulet s’aiment d’un amour pur mais malheureusement, leurs deux familles véronaises, se vouent une haine aussi parfaite et immortelle que la passion qu’ils éprouvent l’un pour l’autre. Dès le lendemain de leur rencontre à un bal masqué, ils demandent à Frère Laurent de les marier secrètement. Après quelque peripeties ( Le meilleur ami de Romeo se fait tuer pas le cousin de Juliette qui lui même se fait tuer par Romeo par pure vangeance, qui va par la suite être banni de la ville). Le père de Juliette se résout alors à marier sa fille au comte Paris. Juliette cherche refuge auprès de Frère Laurent, qui lui remet une potion lui permettant de feindre la mort pendant quarante heures. Après avoir fait promettre à l’homme d’église de prévenir Roméo du subterfuge, Juliette avale le breuvage.
Hélas, Roméo ne reçoit pas la nouvelle à temps, et fou de douleur, se rend au tombeau de sa bien-aimée pour s’y donner la mort. Il y trouve Paris qu’il tue au terme d’un duel, avant d’avaler lui-même un poison qui le tue dans l’instant. Juliette se réveille alors et constatant la mort de son jeune époux, saisit la dague de celui-ci et le rejoint dans l’autre monde.

L’amour des protagonistes est contrarié par la haine des parents. En effet des le debut, nous assistons à une rencontre soulignant le veritable coup de foudre entre les deux amants. Celui-ci parait tellement evident et parfait mais il sera contrarié pour les raisons sociales. En effet, L'histoire se passe à Verone, et les deux familles en question, sont puissantes et riches. Elles se disputent le pouvoir car elles veulent être l'unique puissance et force de Verone. On constate donc que l'amour est opposé à la guerre.  Malheureusement pour Roméo et Juliette, leur amour n'a pas suffi pour ramener leurs familles à la raison. Ills ont fait le choix de l'amour éternel en s'unissant par la mort mais ils ont en revanche préféraient leur histoire d'amour à leur famille.

La scene du balcon, symbolisant leur amour

 Contexte historique

Le XVIème siecle est le siecle de la Renaissance et de L'humanisme. Le mariage apparaît comme une institution économique et sociale qui broie les individus et leur aspiration à l'amour. La pièce étudiée est bien une preuve que les passions amoureuses ne peuvent aboutir. Le rôle de la femme est minime. En effet, c'est le pére qui à le "pouvoir" dans la famille, comme lorsque que le pére de Juliette decide de la marier à Paris. C'est lui qui va decider de son avenir. Cela est donc très representatif de la Rennaissance car l'amour et la guerre sont les obsessions du siècle. Le cycle de la vie familiale joue un rôle prépondérant dans le type d’occupation féminin.

L’influence de la Renaissance en Angleterre a à peu près les mêmes conséquences qu’en France : les
artistes trouvent des protections et l’art est en plein essor, Elisabeth offre l’accès à l’art pour
les pauvres en développant le mécénat en 1572 et en favorisant le théâtre. L’époque élisabéthaine aime le théâtre, et la reine en fait un art populaire : époque riche en auteurs
et en troupes. Shakespeare ne démarque pas de ses rivaux et s’inscrit dans leur continuité.

L'amour de Romeo et Juliette est devenu un  mythes car il nous présente des thèmes universels et intemporels. En effet, de nos jours l'amour contrarié existe toujours puisque malgrès l'évolution des la mentalités il persiste.  Il est courant encore que dans les sociétès, cette forme d'amour est présente.

We’ve decided to write an article in English, as the TPE is supposed to be crossing school subjects. It allows us to deal with English literature, so that we introduce in our project foreign Literature in a foreign language (LEL).

Anne Bronte(1820-1849) is a writer, as her two sisters Emily(Wuthering Heights, 1847) and Charlotte(Jane Eyre, 1847). Her first novel, Agnes Grey, is about her experience as a governess which last about 4 years. She died when she was 29, because of the tuberculosis, as her brothers and sisters.

The novel we have chosen is The Tenant of WildFell Hall, issued in 1848. This novel has not been well-welcomed but as it had reached nowadays, we can say it’s more that a good one.

The story’s about a girl, Helen Graham, who married a man who appeared to be a debauched. The woman decided to run away with her kid in a small village and she set down in a house dilapidated called WildFell Hall.

The narrator in the first part of the novel is Gilbert Markham, a neighbor of Helen. He gradually got to know Helen, and began to fall in love with her, forgetting about his previous target, Eliza Millward. Of course, the forgotten one wanted to take her revenge, and she peddled the rumor that another man in the village was courting Mrs. Graham, so Gilbert got mad and slapped him. When Gilbert accused Helen to be in love with Gilbert, she just showed her diary.

The second part of the novel is the diary of Helen, and here we learn about the life she used to live. Her marriage with Arthur, the birth of their son, and the decay of her husband’s life, everything is told in her diary. When Helen learnt about the mistress of Arthur, she planned her escape but Arthur found about it and destroyed Helen’s stuff. For Helen, it had been the straw that broke the camel's back so she ran away and hid with her child in WildFell Hall.

In the third part of the story, we learn that Helen came back to her husband to heal him, but unfortunately he died. Gilbert tried to stop Helen from marrying another man but he realized it wasn’t her wedding but a friend’s. He tried to reach Helen but he’s too afraid because of the new social status she had but he finally get to her, by random, and they eventually marry. (Here are some extracts if you want to taste the way the author writes )

The first and the second part of this story deal with thwarted love, because Gilbert can’t have Helen’s love and Helen didn’t succeed to live the beautiful life she wanted with her husband. We can see her that thwarted love isn’t as impossible and it doesn’t have to end on bad or sad thoughts because if you go forward you can fulfill your dreams as Gilbert did.

Courte Biographie

Baudelaire (1821-1867), est un écrivain romantique, tourné aussi vers le classicisme du siècle dernier. Il s'appliquera toute sa vie à prouver que la vie provoque extase et horreur(comme dans Les Fleurs du Mal),  et à disséquer les moeurs et les habitudes de la Société en blamant toutes les commodités de l'époque. Le texte que nous avons choisi ici, extrait de son Journal Intime  , se nomme "mon coeur mis à nu". Nous avons choisi d'étuier deux passages en particulier, traitant de la vision de l'amour qu'avait Baudelaire.

Extraits

« Qu'est-ce que l'amour ?
Le besoin de sortir de soi.
L'homme est un animal adorateur.
Adorer, c'est se sacrifier et se prostituer. Aussi tout amour est-il prostitution. »

« Dans l'amour, comme dans presque toutes les affaires humaines, l'entente cordiale est le résultat d'un malentendu. Ce malentendu, c'est le plaisir. L'homme crie : O mon ange ! La femme roucoule : Maman ! Maman ! Et ces deux imbéciles sont persuadés qu'ils pensent de concert. - Le gouffre infranchissable, qui fait l'incommunicabilité, reste infranchi. »

Contextualisation

 Baudelaire vit un amour ambivalent. Le premier, et sans doute le plus tragiquement important, est celui qu'il partage avec Jeanne Duval, bien plus physique qu'intellectuel, mais aussi bien plus attrayant. Le second est celui qu'il a pour Apollonie, plus pur et moins versé dans le pêché. Baudelaire résume d'ailleurs son amour par cette phrase: « il y a en tout homme, à toute heure, deux postulations simultanées, l’une vers Dieu, l’autre vers Satan »

Nous avons choisi l'extrait 1 car Baudelaire exprime un vision de l'amour très négative, comme une prostitution. Jeanne Duval était souvent maîtresse mais pas une prostituée. Peut-être Baudelaire Avait-il donc écrit cela dans un élan de colère, suite au nombreuses ruptures et désillusions qu'elle lui infligeait et qu'il s'infligeait lui-même.

L'extrait 2 dévoile un Baudelaire assez lunatique, il dit que la femme se raccroche à un amour maternel et non pas à un amour conjugal comme l'homme le fait. Il a souent tendance à changer d'opinion sur les femmes: il les dit toutes dangereuses, les décrit comme des serpents ( cf Le Serpent qui danse, Les Fleurs du Mal) ou comme envoûtantes et libertines (cf Sed Non Satiata, Les Fleurs du Mal) ou même encore comme un parfum doux (cf Parfum exotique, les Fleurs du Mal).

Baudelaire est donc par philosophie victime de l'amour contrarié, et ne s'est malheureusement jamais réellement satisfait d'un amour paisible de longue durée, puisqu'il décrit l'amour idéal comme des " beautés de vignettes" et des " appas façonnés au bouches des Titans"

Les Enfants du Paradis, est un film réalisé par Marcel Carné en 1943, en pleine Seconde Guerre Mondiale. Plus de cinquante ans plus tard, à l'occasion du centenaire du cinéma, le film est élu par les critiques de tous pays comme étant le meilleur film de tous les temps. 

Marcel Carné

Marcel Carné est l'un des réalisateurs majeurs de l'histoire de cinéma français ayant dirigé les plus grands acteurs tels qu'Arletty qui apparaît dans plusieurs de ses films, Jean-Louis Barrault, Pierre Brasseur, Jean Gabin, Louis Jouvet, Annie Girardot et bien d'autres encore. On compte parmis ces films "Drôle de drame", "Quai des brumes", "Hôtel du Nord", "le Jour se lève", "les Visiteurs du soir", "les Enfants du paradis", "les Portes de la nuit", "les Assassins de l'ordre" et "la Merveilleuse Visite" qui font tous partis des plus grands succès du cinéma. Il fut très amis avec Jacques Prévert qui écrit bon nombre des scénarios de ses films, et leur collaboration fut à l'origine de films remarquables. Il est décédé en 1996 et repose aujourd'hui au cimetière Saint-Vincent à Montmartre. 

Les Enfants du Paradis

L'action se passe sous la restauration, sur le célèbre Boulevard du Crime. Il s'agit d'une mise en abyme du théâtre, le paradis présent dans le titre évoque en fait le poulailler. Au début de l'histoire, la belle Garance est sauvée par le mime Deburau alors qu'on tentait de la faire passer pour voleuse. Les deux êtres se sentent alors irresistiblement attirés l'un vers l'autre, mais jusqu'à la fin du film, leurs amours seront contrariées par d'autres personnages : la douce Nathalie, qui aime Debureau, l'acteur Frédérick Lemaître et sa passion pour Garance et les femmes, Lacenaire, le bandit aux allures de grand seigneur qui finit par être arrêté, ou encore le richissime comte qui jusqu'à la fin condamnera l'amour entre le mime Baptiste et Garance. Après diverses évènements, cellec-i se retrouve obligée d'épouser le comte, mais ne perds jamais de vue la carrière de Baptiste qui devient très vite un acteur reconnu. Lacenaire, homme de main du comte Le film (composé de deux époques) se finit tragiquement après la première et unique nuit d'amour de Garance et de Baptiste, la belle s'en va, laissant le mime à son desespoir. 

 Garance et Baptiste

 Du début à la fin de film, l'amour de Garance et Baptiste est contrarié par des élèments qui viennent perturber leur relation. Dès le début, lors de leur rencontre, Baptiste n'ose pas avouer son amour à Garance, qu'il idéalise au plus haut point. Lorsque celle-ci est forcée d'épouser le comte, Baptiste se marrie avec Nathalie, avec qui il a un enfant, sans pour autant oublier la belle Garance qui le fascine toujours autant. Le mime apprend par l'acteur Frédérick Lemaître qu'une femme vient le voir tous les soirs, il cherche alors à la retrouver, en espérant de tout son coeur qu'il s'agit de Garance. Il la retrouve, et tente avec elle de vivre une histoire d'amour. Mais Lacenaire dévoile aux yeux du monde leur histoire. Les amants s'enfuient et vivent leur première et unique nuit d'amour. Le lendemain, Garance l'abandonne et se perd dans la foule du carnaval, ne voulant détruire la vie de famille qu'il entretient avec Nathalie. Leur amour est ephèmere mais des plus forts et dans un sens, est éternel, car né dès leur première rencontre. 

Voir la vidéo "La rencontre entre Garance et Baptiste"

Voir la vidéo "La rencontre entre Frédérick et Garance"

Voir la vidéo "L'amour secret de Garance"

Voir la vidéo "Dernier scène" (à partir de 5min 46)

En 2008, à l'Opéra Garnier, José Martinez, danseur étoile adapte ce chef d'oeuvre du cinéma dans un ballet qui remporte un immense succès. L'ambiance du Boulevard du crime est restituée grâce à divers éléments, tels que l'accueil du public par des jongleurs, la distribution de tracts ou encore qu'une représentation d'Othello, dansée par Frédérick Lemaître dans le hall de l'opéra.

Voir la vidéo lors des adieux de José Martinez